Collective Behaviour

Endeløse refleksioner. Illusioner i bevægelse. En dans, der forskyder virkeligheden.

I Collective Behaviour forvandles scenen til et blændende landskab af spejle, lys og kroppe. Danserne glider ind og ud af synsfeltet, mangedobles for øjnene af os og opløses i hinanden, som om rummet selv bøjer og strækker sig. Lyset kastes tilbage fra reflekterende flader og skaber optiske illusioner, der vrider tiden og udvider rummet, så det føles som om, at uendeligt mange dansere er i bevægelse på samme tid.

Det er en hypnotisk og fysisk intens oplevelse, hvor danserne smelter sammen med lyset og mørket, med sig selv og hinanden. Ét øjeblik står de som selvstændige individer – det næste er de en del af noget større, i en konstant strøm af bevægelse mellem individ og kollektiv.

Bag det dragende visuelle univers ligger en refleksion af, hvordan vi relaterer til os selv og til andre. Collective Behaviour kredser om identitet, fællesskab og tilhørsforhold – og udfordrer grænsen mellem, hvem vi er alene, og hvem vi bliver sammen med andre.

Forestillingen er skabt af danske Wired Studio i samarbejde med den anerkendte sydkoreanske mediekunst-duo Kimchi and Chips. Den pulserende og atmosfæriske lydside er komponeret af den danske technoduo M€RCY.

Læs artikel om projektets begyndelse og samarbejdet mellem Simone Wierød og Kimchi and Chips i The Korea Times.

Wired Studio blev grundlagt i 2019 af koreograf og kunstnerisk leder Simone Wierød.

Simone Wierød er uddannet fra Danceworks Berlin i 2014 og har siden da fokuseret på koreografi og skabelsen af egne værker – hvilket førte til etableringen af Wired Studio.

Wired Studio har base i København og producerer innovative danseforestillinger, koreografiske installationer og dansefilm. Simone Wierød og Wired Studio har turneret med deres værker til mere end 50 festivaler i 24 lande og har modtaget adskillige priser for deres koreografiske arbejde.

Kunstneriske samarbejder er en essentiel del af Simone Wierøds praksis, hvor hun konstant søger at udforske nye former for koreografi og udtryk gennem tværæstetiske partnerskaber – ofte med fokus på det visuelle, rumlige og kompositoriske.

Med speciale i skabelsen af danseforestillinger, koreografiske installationer og dansefilm er Wired Studio kendt for sine visuelt stærke værker. Wired Studios signaturstil kombinerer skarpe, poetiske nuancer med en arkitektonisk sans for linjer og geometri – alt sammen i et minimalistisk, men samtidig voluminøst udtryk.

Centralt i Wired Studios kunstneriske virke er ønsket om at bruge koreografi som en måde at engagere sig i aktuelle samfundsmæssige temaer på. Selvom kroppen er det primære udtryk, integrerer Wired Studios værker ofte objekter, rumlig scenografi og lydlandskaber på kreative måder.

Wired Studios seneste resultater har sikret dem en plads i Statens Kunstfonds talentudviklingsprogram for yngre kunstnere – en anerkendelse af Wired Studios kunstneriske kvalitet og et vigtigt bidrag til videre udvikling. Derudover har Wired Studio modtaget flerårig driftstøtte fra Statens Kunstfond for årene 2025/26, 2026/27 og 2027/28 – en stor anerkendelse af deres banebrydende koreografiske arbejde og en vigtig støtte til både nationale og internationale aktiviteter.

Blandt Wired Studios nyeste sceneværker er den innovative vertikale danseforestilling Axial Figures, hvor fem rebartister bevæger sig i en motorstyret, luftbåren rebscenografi. Axial Figures havde premiere på Bora Bora i november 2023 og skal på turné i de kommende sæsoner.

Derudover har Wired Studios prisvindende dansefilm BEYOND og SOLUS turneret til mere end 50 festivaler verden over og fortsætter deres rejse i de kommende sæsoner.

Website: wired-studio.com

Kimchi and Chips er en kunst- og teknologiduo med base i Seoul, grundlagt i 2009 af Mimi Son og Elliot Woods. Duoen udforsker krydsfeltet mellem kunst, videnskab og filosofi gennem ambitiøse, storskalainstallationer. Deres praksis bygger på en forståelse af, at kunst, videnskab og filosofi ikke er adskilte discipliner, men forskellige måder at kortlægge den samme virkelighed – og bør anvendes i samspil.

Deres serie Drawing in the Air kombinerer idéer fra relativistisk fysik med buddhismens tidsorienterede filosofi for at undersøge billedets problematikker i den moderne verden. Duoen designer selv de tekniske elementer i deres værker, herunder kode, elektromekanik, strukturelle løsninger, optiske systemer, elektronik, AI-udvikling m.m.

Kimchi and Chips’ forskningsbaserede tilgang har gjort dem til pionerer inden for avanceret 3D-projektion, især med deres Light Barrier-serie, som i 2014 blev det første projekt i verden til at skabe et volumetrisk billede via lysfeltsprojektion i et spredningsmedie. Deres engagement i open source ses tydeligt i de over 200 kodningsbiblioteker, de har frigivet online – biblioteker som nu bruges af andre kunstnere og er blevet integreret i populære kreative værktøjer.

Deres værker har vundet adskillige priser og er blevet vist på bl.a. National Museum of Contemporary Art (MMCA Korea), ZKM Center for Art and Media, Somerset House, Ars Electronica, ACC Gwangju, Zeche Zollverein, SxSW og Resonate Festival – og de fortsætter med at præge både den teknologiske og kunstneriske samtidspraksis.

Website: kimchiandchips.com