HIMHERANDIT Productions (DK)
Shroud
URPREMIERE: Dødens skjulte symbolik forvandles til et poetisk sprog, hvor hvide klæder omfavner livløse kroppe og gardiner skjuler kister i kapeller. SHROUD er kulminationen på trilogien, der ser døden, sorgen og tabet direkte i øjnene. De to første dele var de roste forestillinger MY UNDYING LOVE og CARCASS.
SHROUD er dedikeret til at afdække og forstå de dybere betydninger og symboler, der er forbundet med død og sorg, og forvandler det til et poetisk sprog. SHROUD er kulminationen på trilogien, der ser døden, sorgen og tabet direkte i øjnene. De to første dele var de roste forestillinger MY UNDYING LOVE og CARCASS.
SHROUD dykker ned i de underliggende budskaber og billeder i forbindelse med døden, der manifesterer sig i vores underbevidsthed og drømme, når vi sørger. For eksempel omfatter symboler, der ofte optræder i drømme efter et tab, gentagelser af tabsøjeblikket, gardiner, gråtoner, spøgelser, indhyllede skikkelser, hvid tåge, kranier, krager og gravsten.
Dette omdanner forestillingen til et poetisk sprog, der afslører de skjulte landskaber af sorg, der ligger gemt i vores underbevidsthed.
“SHROUD” er tredje del af trilogien om døden, som HIMHERANDIT Productions’ kunstneriske leder Andreas Constantinou startede med “MY UNDYING LOVE” og fortsatte med “CARCASS”. Med disse to forestillinger adresserede han et emne, vi alle må forholde os til, men måske ikke gør. Publikums reaktioner på begge var ikke til at overse: Dybt berørte og en masse at snakke om bagefter.
“SHROUD” henter inspiration fra de slør, der indhyller sorg, de hvide klæder, der omfavner livløse kroppe, og de gardiner, der skjuler kister i krematorier og bedemandsforretninger. Forestillingen skaber en fascinerende odyssé, hvor grænserne mellem liv, død og den menneskelige psyke udforskes på kunstnerisk vis, og hvor publikum inviteres til at konfrontere deres egen skjulte frygt og følelser i en tankevækkende og stemningsfuld forestilling.
“MY UNDYING LOVE” blev i 2022 nomineret til Reumertprisens Særpris og vandt prisen for Årets Forestilling ved Scenekunstens Priser 2021.
Andreas Constantinou om trilogien
I forbindelse med “CARCASS”:
Århus Stiftstidende:
På fem år mistede Andreas en hel generation i familien: Nu vil han vise os, at livet er ”fucking fantastisk” med ny forestilling
I forbindelse med “MY UNDYING LOVE”:
Publikums reaktioner på "MY UNDYING LOVE" og "CARCASS"
Publikums reaktioner på trilogiens første del “MY UNDYING LOVE”:
Publikums reaktioner på trilogiens andel del “CARCASS”:
Anmelderne om "MY UNDYING LOVE" og "CARCASS"
Anmelderne om første del af trilogien “MY UNDYING LOVE””:
★★★★★★
”Der er en meget intim og stærk stemning igennem hele kunstværket. Værket som sådan er smukt i sin udformning, anderledes i sin tilgang, æstetisk i sin finfølelse og hjertelig i sin medmenneskelighed. Installationen som helhed er både hjertegribende og troværdig og jeg giver forestillingen mine varmeste anbefalinger.”
– Kulturnyt (læs anmeldelsen)
Anmelderne om “CARCASS”:
★★★★★★
”Jeg sidder med hamrende hjerte på publikumsrækkerne og lade mig indtage af et anderledes og modigt dansedrama. (…) Forestillingen ‘Carcass’ er en poetisk perle af små underfundige øjeblikke, der knytter sig til det sidste åndedræt.”
– Kulturnyt (læs anmeldelsen)
★★★★★★
”Jeg var tryllebundet fra start til slut. (…) Livet og døden hører sammen, og netop denne erkendelse kropsliggør danserne på fascinerende vis i en poetisk, humoristisk og absurd dans med døden.”
– Delfinen, Aarhus Universitet (læs anmeldelsen)
”De danser vores frygt for døden og minder om, at vi skal leve livet, mens vi har det. De bryder med døden og mestrer kunsten at kaste med slappe kroppe og 100 måder at flytte dem på. De taler også direkte til publikum og har en morsom konkurrence om den bedste død. Stemningen bliver så god, at man kommer til at holde af den – døden.”
– Lokalavisen Aarhus
★★★★
“Koreografen Andreas Constantinous indfanger en lang række af disse momenter i tilværelsen med en fordomsfri oprigtighed, der ligesom livet både tiltaler og frastøder os. Men det er en forestilling, der vil os noget, og i kraft af det vitale hold af internationale dansere gør den indtryk. (…) Aris Papdopoulos, Theo Marion, Elise Ludinard, Paola Drera, Heli Pippingskold og sidst men ikke mindst William Cardoso kræver vores opmærksomhed og får den. Og vi tager budskabet med os hjem: Husk at leve dit liv. Vi kan tids nok ende som ådsler.”
– CPHculture
Om HIMHERANDIT Productions
HIMHERANDIT Productions blev grundlagt i 2003 af den britisk fødte kunstner Andreas Constantinou og har haft base i Aarhus siden 2009. I 2012 etablerede kompagniet et samarbejde med Bora Bora, der co-producerer de innovative og dristige forestillinger, der spænder fra moderne dans, fysisk teater til “live art” forestillinger. HIMHERANDIT Productions er huskompagni på Bora Bora.
HIMHERANDIT Productions er et velrenommeret kompagni, som både pressen, publikum og teatre nationalt og internationalt holder øje med. Med et ry for at være “The cutting edge queer performance company in Aarhus” har de tiltrukket sig opmærksomheden fra flere europæiske teatre og festivaler, der har vist deres forestillinger rundt om i verden. I både 2015 og 2016 blev kompagniets forestillinger valgt af det europæiske netværk af danseteatre, Aerowaves, til at være blandt de 20 mest spændende nye forestillinger i Europa.
Kompagniet tilstræber at skabe plads til de marginaliserede, foragtede, forskelligartede og queer, hvilket bringer vigtige emner som køn, seksualitet og identitet i dialog. Det gør de både gennem forestillinger, kunstinstallationer, workshops, uddannelsesprogrammer, forskningslaboratorier og kunstnerforedrag for at fremme social forandring gennem kunst.
