Marikiscrycrycry (UK)
Goner
DEL AF THE GENDERHOUSE FESTIVAL
En spændende live-koreografi, der bevæger sig ned i dybden af psykologisk rædsel. Den udforsker fremmedgørelse, migration, vold og meget mere og skaber radikal visuel kultur ud fra et marginaliseret perspektiv og inddrager en ny sort tradition for horror i live performance.
Goner’en er en person, der er dømt uden chance for at overleve – bundet til døden, et fortabt og håbløst tilfælde. Dette værk følger denne figur på en sanselig, spændingsfyldt og frygtindgydende koreografisk rejse ind i de psykologiske dybder af Gonerens rædsel.
Goner berører let emner som misbrug, caribisk migration, fremmedgørelse, tilhørsforhold, afhængighed og vold og bruger soloforfatterskabets formelle værktøjer og gysets æstetik til at skabe radikal visuel kultur fra de marginaliseredes perspektiv og til at uddrage og etablere en sort tradition for gys i live-sammenhæng.
Hvordan ser vi på kulturelt specifikke fortællinger på en baggrund af spændende, blodig og psykologisk horror? Hvem ved, men der vil være blod.
OBS!
Aldersvejledning: 14+ år.
Denne forestilling indeholder strobelys, stærkt sprog, høje lyde, herunder skud, følsomme temaer og emner, delvis nøgenhed, vold og simuleret blod.
Om Marikiscrycrycry
Malik Nashad Sharpe er en kunstner, der arbejder med koreografi. Han arbejder primært under aliaset Marikiscrycrycry og skaber forestillinger, der formelt beskæftiger sig med opbygning af atmosfære, affekt og dramaturgi.
Hans værker er blevet præsenteret internationalt og på tværs af kontekster, herunder MDT (SK), Battersea Arts Centre (UK), ICA (UK), Gessnerallee (CH), The Yard (UK), Betty Nansen (DK), The Place (UK), Schauspielhaus (AT), Kampnagel (DE), Dansehallerne (DK), MAI (CA), Theatre La Chapelle (CA), Rich Mix (UK), Tramway (UK), Theatre in the Mill (UK), Nottingham Contemporary (UK), Quarterhouse Folkestone (UK), Beursshcouwburg (BE), Attenborough Centre for Creative Arts (UK), Cambridge Junction (UK), EWerk (DE), Inkonst (SK), Centre for Human Rights in the Arts (USA), CCA Glasgow (UK), blandt andre.
Hans seneste værk High Bed Lower Castle havde premiere på FTA (CA) i maj 2022 og blev rost af kritikerne. Som bevægelsesinstruktør har han arbejdet på de kreative teams af Fairview (Young Vic), The Glow (Royal Court), Two-Character Play (Hampstead Theatre), Effigies of Wickedness (Gate/English National Opera), Scandaltown (Lyric Hammersmith) og Closer (Lyric Hammersmith), The Living Newspaper #3 (Royal Court), Henry V (Shakespeare’s Globe), Bootycandy (Gate Theatre), Transphoria (ICA), blandt andre, og han har haft kunstneriske ophold på Sadlers Wells (UK), Barbican Open Labs (UK), Primary (UK), CCN Caen (FR), MDT (SK) og Performance Situation Room (EU). Han har optrådt og stået model for Telfar SS18 (UK), Charles Jeffrey på LFW20 (UK), Vivienne Westwood på PFW AW 21-22 (FR), og er blevet omtalt i publikationer som British Vogue, American Vogue, Vogue Polska, Dazed, Dazed Beauty, Crack Magazine, Howlround Theatre Commons, i-D, Nowness, Love Magazine, Bricks m.fl.
Han blev udnævnt af Attitude Magazine som en Rising Star i dans i 2019 og på Forbes 30 Under 30.
Kreditering
Koreografi:
Malik Nashad Sharpe
Musikalsk ledelse:
Tabitha Thorlu-Bengura
Scenografi:
Felix Villiers
Lysdesign:
Barnaby Booth
Kostumedesign:
Erik Annerborn
Produktionsleder:
James Dawson
Projektproducer:
Michael Kitchin
Strategiske producenter:
The Uncultured
Musikkomposition og lyddesign:
Luke Blair
Prøveledelse:
Blue Makwana
Hår:
ManWigs
Med musik af:
Arif Cooper (R.I.P.)
De Schuurman
Poundshoppe
Don Sinini
Voiceover:
OBOBOB
Tekstrådgivning:
Travis Alabanza
Reklamebilleder:
Ralf Hersborg
Reklamestyling:
HASZNAT*
Trailer/kortfilm:
Sinisa
Trailer/Billedbevægelse Instruktion:
Ethan Samuel Jacobs
Trailer-talenter:
Isabelle Gzowski
Gabriel Chen
Chloe Filani
Iman Villaruel
Shemi Cudjoe
Lyd (Trailer):
‘Body of Carbon’ af Croation Amor
Varg2TM med tilladelse fra Posh Isolation